世界先于言语，存在始于凝视。

此刻，我们邀请您步入一个由影像构筑的静默场域，参与一场关于“凝”与“视”的仪式。在这里，美国摄影师布拉德·威尔逊（Brad Wilson）的镜头，不再是捕捉的工具，而是引渡的桥梁。他将这些来自自然界的灵魂——鹰、猿、狼、象——请至纯色的背景之前，为我们创造了一次罕见的机会，得以抛开一切纷扰，纯粹地、专注地，与另一种生命相遇。

凝，是时间的沉淀。

是呼吸的放缓，是心神的收束。当我们停下脚步，将所有的注意力汇聚于一点，周遭的世界便悄然隐去。这份“凝”，是我们献给这场相遇最初的敬意。

视，是灵魂的对话。

当我们的目光与它们交汇，便超越了物种与形态的界限。那深邃的眼眸中，映照出野性的尊严、古老的智慧，以及一种不容置疑的“存在”本身。它们回望我们，平静而直接，仿佛在询问，也仿佛在映照。 

在兴城海上美术馆，陆止于此，海始于斯。这份“凝·视”便拥有了更辽阔的维度——窗内，是生命与生命的对望；窗外，是海天与时空的永恒。内外交融，共同完成了一场关于观看的宏大叙事。

请您在此稍作停留。

先凝，而后视。

于静默中听见回响，

于对视中，看见自己。

布拉德·威尔逊（Brad Wilson）系美国艺术摄影师，现定居于新墨西哥州圣达菲市。其职业生涯始于纽约市，曾于该地接受专业训练并从业十余载。威尔逊将摄影视为一种近乎炼金术的艺术形式，该形式能够超然地将光与时间等原始元素加以融合。其艺术理念的核心在于，正是那些转瞬即逝的瞬间或光影的精微调整，使震撼人心的影像得以从平庸之作中脱颖而出。正是对这种微妙差异及其对艺术表达深远影响的理解，促使他着迷于该艺术形式。